Sztuczna inteligencja wchodzi do studia nagrań: przegląd siedmiu narzędzi dla muzyków

Trudno wskazać dziś dziedzinę, której rewolucja związana ze sztuczną inteligencją nie dotknęłaby przynajmniej w jakimś stopniu. Muzyka nie jest tu wyjątkiem. Serwisy zbudowane na modelach uczenia maszynowego rozpoznają schematy melodyczne, charakterystyczne style i konstrukcje utworów, dostarczając rozwiązań przydatnych na każdym etapie pracy twórczej – od pierwszych szkiców kompozycji do końcowej produkcji. Poniżej znajduje się zestawienie kilku wartych uwagi usług. Część z nich realnie ułatwia pracę w studiu, inne warto traktować raczej jako demonstrację możliwości AI w kontekście muzyki.

Synthesizer V Studio 2

Na pierwszy plan wysuwa się narzędzie, z którym autor tekstu ma już dłuższe doświadczenie i nieustannie zaskakuje go jego skuteczność. Pierwsza wersja Synthesizer V Studio pozostaje w pamięci, a jeśli tempo rozwoju tej technologii do „rysowania” wokali się utrzyma, wymagający wokaliści mogą mieć powody do niepokoju przy współpracy z mniej cierpliwymi producentami. Zbudowanie linii wokalnej, która nie zdradza sztucznego pochodzenia i idealnie wpisuje się w przygotowaną wcześniej melodię, zajmuje jedynie kilka minut.

Synthesizer V Studio 2 to rozbudowany system syntezy głosu, dzięki któremu można otrzymać przekonujące partie wokalne bez potrzeby nagrywania prawdziwego wokalisty. Program bazuje na technologii syntezy opartej na sztucznej inteligencji i generuje głosy w wielu stylach oraz językach, dając możliwość regulacji intonacji, vibrato i dynamiki. Każdy element linii wokalnej można edytować, co sprawia, że aplikacja jest ceniona przez profesjonalistów potrzebujących pełnej kontroli nad brzmieniem. Trzeba jednak dysponować pewną wiedzą z zakresu produkcji muzycznej, bo dla osób początkujących może to być przeszkoda. Największą zaletą jest wysoka jakość dźwięku oraz zgodność z popularnymi programami DAW, takimi jak Ableton Live i FL Studio, co czyni ten produkt bardzo przydatnym w profesjonalnych studiach. Wadą, na którą zwraca uwagę wielu użytkowników, jest to, że za każdy głos trzeba płacić odrębnie.

Aria (Hookpad)

Aria to dodatek do aplikacji Hookpad, który wspomaga komponowanie poprzez automatyczne proponowanie akordów, melodii i aranżacji. Sam Hookpad, opracowany przez Hooktheory, to platforma do pisania muzyki oparta na zasadach teorii muzycznej, a Aria wykorzystuje sztuczną inteligencję, by ten proces przyspieszyć. Wystarczy wprowadzić wstępny zarys pomysłu, a Aria zaproponuje harmonie i melodie odpowiadające wybranej stylistyce. To rozwiązanie szczególnie pomocne dla autorów tekstów i producentów, którzy chcą błyskawicznie naszkicować kompozycję. Aria opiera się na matematycznych podstawach teorii muzyki, dzięki czemu docenią ją osoby posiadające przynajmniej podstawową wiedzę muzyczną. W odróżnieniu od Suno czy AIVA nie tworzy całych utworów – jej wartością jest precyzyjne wsparcie w procesie tworzenia.

Suno AI

Suno AI to prawdopodobnie najpopularniejsze narzędzie AI służące do tworzenia muzyki. Zyskało uznanie dzięki temu, że pozwala w prosty sposób generować kompletne utwory – łącznie z tekstem i wokalem – na podstawie krótkiego opisu tekstowego. Po wpisaniu polecenia w stylu „piosenka pop o miłości w stylu lat 80.” system komponuje gotowy utwór w ciągu kilku sekund. Serwis obsługuje wiele gatunków, od rocka do hip-hopu, co sprawia, że jest wygodny dla osób zaczynających twórczość muzyczną, twórców na YouTube czy autorów podcastów.

Bezpłatny wariant ogranicza liczbę generowanych utworów, natomiast płatne pakiety – Pro i Premier – dają możliwość komercyjnego wykorzystania i zarabiania, na przykład na YouTube. Platforma świetnie sprawdza się dla osób, które chcą szybko uzyskać gotowy utwór, nie mając żadnego przygotowania muzycznego. Jednocześnie wzbudza wiele wątpliwości dotyczących możliwych naruszeń praw autorskich. Producenci korzystający z Suno w swojej pracy podejmują pewne ryzyko, więc rozsądniej jest podchodzić do tego narzędzia z ostrożnością i traktować je bardziej jako formę zabawy.

Magenta Studio

Magenta Studio to zestaw narzędzi AI stworzony przez Google z myślą o eksperymentalnym podejściu do tworzenia muzyki. Bazuje na frameworku TensorFlow i współpracuje z Abletonem, dając możliwość generowania melodii, harmonii i rytmów na bazie danych MIDI. To rozwiązanie przyciąga artystów i producentów poszukujących nowych brzmień i nietypowych struktur muzycznych. Wyróżnikiem Magenta Studio jest otwarty kod, dzięki czemu społeczność może tworzyć własne wtyczki i rozwijać funkcjonalność programu. Choć wymaga znajomości pracy w środowisku DAW, jest też dostępne dla amatorów zainteresowanych kreatywnym wykorzystaniem sztucznej inteligencji.

Mubert

Mubert skupia się na tworzeniu muzyki tła przeznaczonej do filmów, gier, podcastów czy reklam. Użytkownik określa nastrój, tempo i długość utworu, a algorytmy AI generują ścieżkę dźwiękową wolną od zastrzeżeń praw autorskich. Z tego rozwiązania chętnie korzystają twórcy publikujący treści na YouTube czy Instagramie, gdzie liczy się szybki dostęp do profesjonalnie brzmiącej muzyki bez obaw o kwestie licencyjne. Serwis udostępnia też API dla programistów, co umożliwia wpięcie go do aplikacji czy gier. Mubert daje również artystom możliwość zarabiania na własnych sampl’ach muzycznych, co wyróżnia go na tle innych rozwiązań AI. Generowana muzyka bywa mniej zindywidualizowana niż w konkurencyjnych narzędziach, jednak łatwość użycia i dostępność sprawiają, że jest to atrakcyjna opcja dla osób potrzebujących szybkich rozwiązań.

AIVA

AIVA, czyli Artificial Intelligence Virtual Artist, tworzy utwory w ponad 250 stylach – od klasyki do popu. Program pozwala eksportować kompozycje w różnych formatach, co daje elastyczność zarówno profesjonalistom, jak i amatorom. W darmowej wersji można pobrać maksymalnie trzy utwory miesięcznie, przy czym konieczne jest podanie AIVA jako autora, natomiast płatne abonamenty oferują większą swobodę i możliwość zarabiania na muzyce. To dobre rozwiązanie dla osób szukających gotowych aranżacji, choć pełne wykorzystanie jego potencjału wymaga pewnej wiedzy muzycznej. Użytkownicy najczęściej chwalą AIVA za wysoką jakość generowanych utworów oraz przejrzyste zasady dotyczące praw autorskich.

Mureka AI

Mureka AI to mniej rozpoznawalna, choć obiecująca platforma, która – podobnie jak Suno AI – tworzy muzykę na podstawie prostych opisów tekstowych. Skierowana jest głównie do twórców amatorów, którym zależy na szybkim uzyskaniu muzyki do własnych projektów, na przykład filmów czy prezentacji. Mureka AI cechuje się prostą obsługą i możliwością generowania kompozycji w różnych stylach, choć oferowana paleta gatunków jest nieco skromniejsza niż u konkurencji. Serwis udostępnia także opcje edycji, które pozwalają dopasować utwór do konkretnych potrzeb.

Źródło: AntyWeb